荆兆林的画路较宽。人物、山水、花鸟都比较精通。从荆兆林的作品中可以看出，他的绘画语言强调在传统的基础上有所创新。他的工笔画蕴含着唐、宋韵味。而在人物的刻画上却汲取了现代造型观念，在线的组织上更注重把刻画形体与表现线的节奏、韵律有机地结合起来。

　　荆兆林是军艺培养出来的画家。过去他在部队从事业余美术创作，搞过版画，画过中国画，已具备了一定的创作实力。通过在军艺美术系国画专业全面系统的学习，他的专业技能、创作能力都有了极大的提高，在校期间，其工笔人物画就入选了全国大展。十几年来，他开始从事专业美术创作，将长期的生活积累及院校严谨的专业训练有机融合到笔下，勤奋敬业努力创作，短短数年就画出了一大批优秀作品，并逐步呈现了成熟的个人风貌。此间他又就读于中国美协举办的人物、山水、花鸟画高研班，系统研究中国画创作规律，创作水平跃上了一个新的高度。

　　在近年来的创作中，他的作品面貌也出现了令人欣慰的新变化。主要体现在这样几个方面：一是出现了工写融合的成熟特色。他将长期的工笔人物、花鸟创作技能与水墨写意相结合，探索出了适合于自己的人物画创作路子，画出了不少技法精到、生动感人的作品。人物造型严谨朴实，笔墨技巧娴熟自然。二是将山水、花鸟技法融入人物画，形成了丰富、厚实的笔墨表现效果。他在山水花鸟上的长期修养一旦在这种工写结合中得以释放，便产生了自由、丰富的笔墨活力，成为其作品耐人寻味的特质。三是人物造型朴素雅正。这一点与其性格为人极为相符。荆兆林生性朴实，画画也勤勉执着。他注重深入生活，曾数次赴四川凉山、甘南藏区、陕西老区等地写生，对艺术与生活皆有着深切的体验。其人物造型多因情而发，因而具有朴素感人的魅力。他数年来孜孜探求，不为时风所动，始终保持了雅正、淳朴的造型特色，是十分难能可贵的。四是善于多方面汲取艺术养分。这从他近年来的作品中可以明显看出，比如他对平面构成的借鉴，对西方绘画造型趣味的揣摩，对任伯年、吴昌硕、黄宾虹等中国画大师笔墨精神的领悟，都能通过自己的理解转化到作品中。   

　　随着时代的发展，中国画的面貌将会在传统与现代、本土与异域的观念碰撞与融合中呈现新的发展空间。但是对中国文化的关注、对传统笔墨精神的把握将始终是中国画创作中的一个主要方向。荆兆林无疑是一个坚定的探索者，他已走出了自己成功的路子。我想，只要沉潜生活之渊，以平和的心态不断探求艺术表现规律，他的绘画还会有更宽广的发展空间。在此，我期待并祝愿他在不久的将来取得更大的成功。

　　刘大为

　　（中国美术家协会主席）

　　荆兆林， 1958年生。山西关公故里人。毕业于中国人民解放军艺术学院美术系国画专业，结业于中国美术家协会中国画高研班。现为中国美术家协会会员、中国专家学者书画创作研究院副院长、国家一级美术师。2008年入选当代最具学术价值和市场潜力的百名人物画家，2009年被推荐为当代最有潜力的十名画家。