虽然在部分人看来，京剧是一种难以欣赏的艺术形式，但同时也有很多人对京剧较为痴迷，甚至自发组建民营京剧社。但不可忽视的是，自负盈亏的民营京剧社想稳定运营并非易事，因难以为继而选择停演或关门的也不在少数。日前，郭德纲联合多位京剧名家共同创办的麒麟剧社也宣布暂停演出，这一消息瞬间让业内外的目光纷纷聚集，并对民营京剧社该如何经营进行探讨。

　　开演3个月即暂停演出

　　其实早在11月中旬，关于麒麟剧社暂停演出的消息就已不时传出，随后在11月20日，麒麟剧社在微信公众号发布文章称，“这是剧社停演以来的第一个周末”，这则进一步确定了麒麟剧社暂停演出的消息。

　　从麒麟剧社开演到暂停演出，中间只有3个月。今年8月，麒麟剧社在三庆园正式开演，旨在复排冷门剧目、弘扬京剧艺术，还将策划与其他领域的明星艺人进行跨界演出活动，并计划每周四、五、六、日接连上台表演四天。但在第三个月，原本计划的连演四天却变为每周两天，上座率也由最初开演时的座无虚席，变为50%-70%的上座率。

　　此外目前还有消息表示，在这3个月的时间里，麒麟剧社实际上是处于赔本的状态，保守估算演一场戏赔本2万元，而麒麟剧社也一直都是在依靠郭德纲出钱支撑。此外，麒麟剧社的官方微信号也透露出一些讯息，并在文中表示，“在非常有限的条件下坚持了近3个月”。

　　面对麒麟剧社的目前情况，虽然有很多人感到惋惜，但也有人表示这个结局在预想当中。且在麒麟剧社开演之时，业内就已有部分人认为这是冒着赔钱的风险，毕竟中国戏剧如何开拓市场已是业内探讨多年的问题。而对于麒麟剧社的经营模式和如何生存的话题，郭德纲当时也已预料到有一定难度，并称很多东西还在实践中，“这种民营剧团怎么生存下来，怎么跟观众市场打交道还都在摸索当中，慢慢来吧”。

　　自负盈亏经营压力大

　　麒麟剧社的境遇并非个例，且相较国有剧团能有国家拨款不同，民营京剧团是自负盈亏，在一定程度上需要承受相对较大的经营压力。有资料显示，很多民营京剧团都遭遇过较为艰难的处境，在上世纪80年代，当时曾提出学习以前的班社，因此也出现部分京剧名家承包剧团、自负盈亏，但结果却是折戟而归，此外在上世纪90年代，还出现过一些个人工作室，可后来存活的也只是少数，并有不少被国有剧团挤出市场。如今基于对京剧的喜爱，不少爱好者也尝试组建民营京剧团，但除了需要承担自负盈亏的压力外，还要考虑如何能在缺少名角儿的情况下吸引观众观看演出，从而扩大自身的影响力。

　　且在业内人士看来，民营京剧社之所以难以生存也与京剧这一艺术形式的自身特点有关。作为传统艺术形式，欣赏京剧具有一定的门槛和难度，这也使京剧相较话剧、音乐会等艺术形式较为小众，不仅是民营京剧团，包括国有京剧团，对于如何吸引观众尤其是年轻观众方面都是一个难点。且在北京剧协副主席杨乾武看来，纵观京剧现状，无论戏曲还是话剧，从票房上看都有下降趋势，目前专门演出戏曲的场所只有长安大戏院和梅兰芳大戏院，但经营并不景气。

　　小剧场京剧的出现虽然对京剧在一定程度上起到了推广作用，但演出剧目萎缩，一些创新京剧叫好不叫座的现象也随后出现。

　　探索多元化经营模式

　　为使更多人能够走进剧场看戏，亲身体验京剧，不少民营京剧团选择让京剧回归小剧场，并对京剧进行创新。     

　　鉴于民营京剧团的现状，业内纷纷进行探索和尝试，其中让京剧艺术在传承中实现创新仍是发力的主要方向之一，并出现在保证京剧基本特征下，和歌剧、芭蕾、摇滚、说唱、流行音乐等多种艺术形式适当融合的表演方式。

　　在北京京剧院院长李恩杰看来，京剧作为国粹，曾经深受达官贵族、平民百姓的喜爱，可谓当时最时尚的艺术。如今，京剧之所以变得相对小众，很大程度上是因为跟时代脱节了。而一些精彩的“京剧＋”节目和先进的传播技术，无疑是让京剧更接地气、更有人气的有益探索。

　　此外也有业内人士认为，民营京剧团在保证、提升表演能力的同时，还需要探索多元化的经营模式，不仅只是剧团独自演出，可以加深与其他艺术剧团的联系与合作，共同进行演出，且在剧团业务架构上，也可以从演出层面不断衍生，比如可以举办互动体验类活动，同时还能尝试进行教学活动，这不仅能让剧团有更多收入来源，同时还能让京剧与更多人接触，实现京剧的进一步推广。

　　北京商报记者 卢扬 郑蕊