无题——闫博个展于4月22日在鸿坤美术馆举行开幕仪式。

　　从20世纪90年代起，闫博就痴迷于绘画的形式主义探索，并以此崭露头角。十几年间，刮刀下，大色块的运用驾轻就熟，题材多为人物、动物和风景。色彩强烈饱满，比色间形成的强大张力，似乎要冲出画面。似乎是一种必然，闫博慢慢舍弃了作品的框架和题材，索性将矩形的画框完全舍弃，将画面里具体的形象也舍弃，从做框做底色等准备工作开始，到完成后作品置于墙面和周遭形成的结果，都做通盘考虑，延展了创作的时间和空间。那些形状各异、难以捉摸的边界以内，颜色似乎溢出画面，与周围环境形成互为阴阳、相互依存的趣味。

　　绘画材料的改变、边界的突破，使得闫博的很多作品有了雕塑的意味。所以一些作品不再囿于墙面的悬挂，而直接成为立体的存在。从平面走向立体，从墙面悬挂到直接置于地面，远不仅于几十公分的跨越，而是形式和艺术观念的改变。从早期到近期，闫博作品的变化中，存在单一的线索和逻辑：材料的可能性，色彩的可能性。至于他作品中手工感所带来的温度和趣味，那简直就是一种惊喜和额外的赐予。

　　北京商报记者 隋永刚