要不是元旦档的热乎气，接着春节档大片扎堆，很多人恐怕已经淡忘了电影市场。

　　元旦档三天，全国票房5.5亿元。相比过去的辉煌，这个数字略显寒酸，甚至远不及过去两年同档期超10亿元的成绩。

　　一张电影票背后，数据下滑是表，观影习惯改变是里。电影院大门紧闭，新片频频撤档，被消耗的是热爱与热情。

　　过去三年，电影渐渐成了那个熟悉的陌生人。百亿票房的故事仿佛还在昨天，但也似乎只能停留在昨天了。

　　不过，乐观的人会从5.5亿看向春节档，并相信无论电影市场是否迎向最好的时代，至少它在和最坏的时候say bye。

　　《流浪地球2》回来了，“1”的回忆并没有褪色。“吴京+刘德华”镀金，自然让人对票房充满了期待。

　　这样的“双保险”，还发生在《满江红》《无名》身上。

　　无论是沈腾搭档四字弟弟，还是梁朝伟搭档王一博，既要守住质量和演技在线，又要流量加持保证观众和粉丝，然后共同指向票房十拿九稳。

　　疫情影响，影院反复停摆，陷入前所未有的至暗时刻。比过去没有好片子可看更可怕的是，有了好片子，我们是否还愿意回到过去。

　　从这个角度看，不难理解这些扎堆的春节档纷纷拿出“双保险”。毕竟在脆弱的复苏中，容不得一点闪失。

　　2012年，《人再囧途之泰囧》以12.67亿元的票房，带动华语电影进入单片“10亿+”新时代。十年过后，这个新时代也面临被解构和如何重建的难题。

　　我们曾有过成功的探索，但不足以让我们一直成功。比如把主旋律题材完成商业化叙事，引进大片屡试不爽。

　　主旋律题材商业化，便是懂得将观众日趋多元的审美期待与观影诉求、类型表达与市场意识融入之中，释放出基于产业逻辑与工业思维的共情力和感召力。引进大片则是用标准的电影工业化及文化IP，生产出源源不断的富有票房感召力的作品。

　　如今，从《战狼》到《长津湖》，相同路径生产的主旋律电影正面临“不灵”“审美疲劳”的挑战。而从《阿凡达》到《阿凡达：水之道》，面对海外大片，我们当初的惊喜去哪了？

　　电影回来的时候，我们已经变了。这是危机，也是转机。寻回失去的大市场，需要电影人和整个行业的极致用心。

　　在被动或主动的洗牌中，圈里人从上游到下游，都将经历一场新的大逃杀。老牌的院线、影投会重新找到自己的位置，实力派和流量则都要整出新活儿，影视公司要讲出新故事。

　　用资本、时间、优质供给彼此成全。这一次，失去的电影市场想回到过去，要做的事儿比以前更多了。